这个压力，其实主要在骆墨身上。 因为他是创作者。 薛凝和田鸣是有极限的，现在关键就在于，骆墨使出交响乐这个大招后，他要用何种方式进行承接与过度，进行…….收功！ 作曲人吕一都已经在头脑风暴了。 “如果是我，我会怎么做？” 一时之间，他想不出来。 他可能会直接以交响乐收尾，直接来一个残缺美。 不完整就不完整呗，都开始战舰轰炸了，还能有个完整法？ 许初静也好奇地看向电视，看着薛凝和田鸣在此刻拿起了话筒。 人声要开始衔接了！ 歌声一出，许初静就忍不住咦了一声。 专业评审席上，吕一直接大手用力地拍了一下自己的大腿，在心中高呼：“漂亮！” 这一手，实在是太漂亮了！ 《月亮之上》一开始，并不是直接唱歌的，是先出现了一段蒙语。 大屏幕上还出现过翻译。 一开始，所有人都觉得只是为了营造月光下的草原辽阔感。 同时，让蒙语给这首歌添上一层面纱，进行氛围的营造。 殊不知，这是伏笔与钩子！ 由于蒙语能自然地让人联想到草原，会有广袤无垠之感，那么，就在交响乐结束后，进行蒙语衔接，用蒙语唱歌！ 整首歌本就是草原风浓郁，歌词背景其实就是草原，否则也不会出现【马头琴】、【马奶酒】之类的词汇。 所以，用蒙语唱上一段，并不会让人觉得突兀。 相反，有一种天上与地下的衔接之感！ 九天之上有明月，明月之下是草原！ 这便是天地！ 好的音乐，你哪怕听不懂词，一样也会觉得好。 就好像接下来的蒙语部分，大部分观众自然听不懂在唱什么。 但就是觉得带感！ “【啊日温它闻乃萨然， 啊噶日得歌热德霍……..】” 这一段内容，在原版的《月亮之上》里，本就存在。 它能让整首歌更显韵味。 本身这一段的音就是比较高的，而且整个唱腔也变了，从流行唱腔，改为了唱蒙歌时的唱腔。 民族感，不就一下子就来了嘛！ “神了！真的神了！”专业评审席上，不少词曲人们真的服了。 词曲鬼才，太强了！ 这下子，不仅仅是整首歌的结构完整了，就连故事感与情绪，也是完整的。 前面的交响乐像战歌。 战歌后，又回归到了草原上的民族身上，回归到了……..人的身上。 那这便是守护！ 这让前面那个发出的弹幕：“月亮上的诸位，我们已退无可退，身后即是蓝星！” 显得无比应景！ 舞台之上，特效也在蒙语出现的刹那发生变化。 广袤无垠的草原出现了，草原的尽头，还连接着繁星点点的夜空。 不少听众只觉得鸡皮疙瘩再次产生。 很难想象，被交响乐给震撼了一遍后，鸡皮疙瘩居然还能起来。 蒙语唱完后，歌声回归到了开头部分。 很奇怪，你这个时候再去看这段歌词，你会发现，韵味变了，意义也变了。 脑海中仿佛能脑补出史诗级的故事！ “【我在仰望，月亮之上。 有多少梦想在自由地飞翔。 昨天遗忘啊风干了忧伤。 我要和你重逢在那苍茫的路上。 生命已被牵引潮落潮涨， 有你的远方，就是天堂。】” 突然间，这ｍ.HZｇＪＪx.ｃＯＭ